手直しした物語（１）３人バラバラ作戦？ 2005／9

　考えついたアイディア、チーフに話した。

　現在のシナリオ。夏美とマキたち4人は、想い出の場所を訪ねて町を彷徨う。

　実家、河原、父の働く工場、海、そして学校。それぞれの場所に、それぞれの想い出がダブる。



　全員が一緒に行動。夏美がいないと、幽霊の少女たちは、誰とも話すことができないからだ。

　新たなバージョン。マキと理沙のケンカをきっけに、バラバラに行動するという展開に変更する。

　それぞれが、１人でそれぞれの想い出の地を訪ねる。



　それによりスケジュール問題が、まず解決する。

　撮影日が足りないのではないのは、４人が一緒にいるシーンが多いから。

　もともと撮影は余裕がある。

　上の展開なら、Ａ子がいないときは、B子。B子がいないときは、Ｃ子の単独の撮影ができる。４人一緒の撮影日が大幅に減る。

　ただ、真面目なチーフは、こう言うだろう。

　「また、スケジュールのために言ってんだろう？」

　が、そうではない。このあとの展開。我ながら、「よく思いついた！」と感じるものだ。

（つづく）
　

　

「スケジュールのためなら、受け入れられない」 2005／9

　「チーフ。例のスケジュール問題。解決してないですよね？」
　
　「してない！　でも、もう少し考えてみる・・」

　「実は、僕も考えたんですが、４人一緒のシーンを直そうと思うんです」



　「・・・監督。もしかしたら、スケジュールのこと心配して、無理にシナリオを直そうというんじゃないよね？　

　それならやめてほしい！　こちらで何とか考えるから」

　グッと来た。本当に大した人だ。頭が下がる。

　「いや、違うんです。もし、スケジュール問題がなくても、直したい部分です」

　「・・・・・・・もし、それが本当で、シナリオがよくなることなら、賛成。

　でも、スケジュールのために直すなら、受け入れられない・・・」

　映画魂のある、そんなチーフに、考えたプランを話した・・。

（つづく）

降臨？ 2005／9

　これが「霊が降りて来た」というやつか！

　スケジュールの件。バスタブで、お湯に浸かっていたとき。稲妻に打たれたように、思いついた。

　映画の各シーンには必ず意味がある。大きなテーマを築いて行く上で、役割がある。

　石垣を築くようなもので、たくさんあるからと、１つを抜いてしまうと全てが崩れる。それが物語というもの。

　それをもう一度、確認していて、あることに気づいた。

　そのアイディアをあらゆる角度から、見つめる。何度も頭から考え、他のシーンとの兼ね合いを検証。

　行ける！　風呂に入ったまま、携帯でチーフに電話した！




（つづく）

誇り高き男 2005／9

　数日が経った。スケジュール問題はそのまま。チーフはまだ悩んでいる。

　３週間の撮影スケジュール、延ばすことはできない。俳優側の予定も変えられない。

　チーフがこう言って来るかも・・。

　「悪いんだけど、やっぱりシナリオ。４人一緒のシーンを少し切ってもらえないか？」



　でも、そんな連絡はない・・。黙々と考え続ける。あらゆる可能性を検討していた。凄い人だ・・。

　映画関係者の中には問題が起こると、努力し解決しようとせず、自分に責任があるのに、安易にシナリオを直させることで済まそうとする輩が多い。

　それは結局、作品レベルを落すことになる・・。責任を果たさない上に、作品を歪める。とんでもない話だ。

　友人の監督、似たよう経験をした。

　プロデュサーが予定した製作費を集められなかった。その尻拭いのため、シナリオを短くしろと命令された。その上に、監督料をゼロにされる。

　でも、金を集められなかったP、しっかり興行収益を確保。監督が持つ権利まで持って行こうとした。そんなヤツ、多い。

　シナリオに関して今回は、極限まで短くしている。これ以上短縮するのは不可能。あとは、クオリティを落とすどころでは済まない。

　物語自体が破綻し、つじつまが合わなくなる。

　チーフはそれを理解している。プライドもある。だから、口にしない。強い責任感を持つ、本物のプロだ。

　が、何か方法はないか？　僕も考えた。

　自宅で仕事をしていた日。朝から風呂で考えた。夏美、マキ、理沙、美香。４人。ロケ地。スケジュール。河原。学校・・・・。

　何かを感じる・・・もしかしたら・・。

（つづく）


　

演出部のプライド 2005／9

　解決する方法は、ひとつ・・・。

　４人が揃って出演するシーン、減らすこと。

　でも、この数ヶ月で、２度もシナリオを短くしている。



　１度目は・・・。

　　「今の製作費で、このシナリオ内容を撮りきれない！」といわれたとき。

　「このシナリオで行こう！　予算は＊＊＊円」と決めてスタート。

　なのに、あとになって「この予算では無理！」といい出した人がいた。

　そのために大幅にシナリオをカット。短くした。



　２度目・・・、

　直前にあるスポンサーから、製作費が出なくなったとき。

　「製作費が足りない。だから、シナリオを短くしろ！」

　尻拭いをシナリオに持って来た。

　すでに短くした物語をさらに短くしろという。減量したボクサーに試合直前、もっと痩せろというようなもの！

　通常なら物語が破綻。感動するどころか、辻褄の合わない作品になってしまう。

　いずれも責任は、別のところにある。それを安易にシナリオを短くすることで、解決しようとしたのだ・・・。



　でも、耐えて、断腸の思いで短縮した。

　当然、クオリティが下がる。本来のレベルに戻すために、別の形でさまざまな努力。ようやく今に至る。

　なのに、今またチーフが、こう言うかと思えた。

　「４人のシーンを減らしてくれると、助かるんだけど・・」

　一番簡単な解決法。映画人はその方法を取ることが多い。



　でも、チーフは口にしなかった。

　「もう少し考えてみる・・・」

　そういう。その言葉から感じることあった。

　「撮影スケジュールを組むのは、俺の仕事。

　それがうまく行かないからと、シナリオを直せ！　というのは違う。

　俺のプライドも許さない。何とか考える！」

　演出部チーフの熱い思い、伝わって来た・・。

（つづく）


　

さまざまな理由・・・ 2005／9

　メインの４人。全員が少しずつ、別の仕事が入っているという。



　掛け持ちということではないが、前に出演した作品の舞台挨拶とか。どうしても出ねばならないものがあるらしい。

　義務教育の子は授業は休んでも、運動会は出ないといけないとか。今は９月。ちょうど、運動会シーズン・・。

　それを踏まえてスケジュールを立てると、４人揃っての撮影日がどうしても足りなくなるという。
　
　撮影日が足りないというより、３週間の中では組めない条件となっている。

　事実、量的には全てのシーンが撮れる日数があり、休みの日もある。何と連休まであるという。

　そんな撮影は珍しい！　なのに、入り切らない・・。

　「あらゆる角度から考えて、予定を組んでみた。けど、どうしても・・・駄目なんだよなぁ・・」

　チーフは、考え込んでしまう。

　どうすればいいのか・・・。


（つづく）

スケジュールに入りきれない！ 2005／9

　 演出部チーフは言う。

　「撮影スケジュール立ててみたんだけど、どうしても入り切らないんだ・・」



　基本的に映画撮影は１ヶ月。それを最近は３週間でやる。２週間という組もある。

　幸い、今回は３週間ほど。

　連日、徹夜という撮影ではない。

　「何でもいいから、撮り切らないと終わらない！」という撮影ではない。

　ちゃんと「いい作品」を作ることを目的とした日程だ。

　なのに、なぜ、スケジュールが合わないのか？

　チーフの説明を聞いた・・・・。

（つづく）

演出部チーフの返答・・ 2005／9

　演出部チーフに話した。

　「そんな無茶な！　製作費が１億円の映画でも、そんな撮り方はしないよ！」」
　
　といわれるかと思った。そんな答えでも仕方のない提案である。



　でも、チーフはこう言う。

　「分かった。何とか考えてみる・・・」

　あっさり過ぎて、拍子抜け。

　そういいながら出来たスケジュールを見ると「順撮り」どころか、超まとめ撮りになってるかも？

　不安だった。が、いざ、仮スケジュールを見ると、限りなく順撮りに近い予定が立てられていたのである。

　感謝！！！！！！！　

　だが、ひとつ、大きな問題があるという。いや、致命的な問題があるというのだ！

（つづく）

撮影スケジュールは順撮りで行きたい！ 2005／9

　オープニングの夏美と、エンディングの夏美の顔は・・・違っていてほしい。

　「ひと夏の物語」を経験し、成長した夏美であってほしい。




　それは演技だけでは出せないものであり、そこまで引き出してこそ「ストロベリーフィールズ」の物語は、リアリティを持ち感動できる作品になると考える。

　また、メインの出演者は皆10代。物語の時間が行ったり来たりする中で演じるより、時間順に芝居が出来た方がやりやすいはず。

　特に東亜優は新人であり、芝居は初めて。いや、佐津川、谷村も、これまでに２〜３本のドラマしか経験していない。

　だから、よりよい環境で、やりやすい状況で撮影に臨ませたい。

　そのこと、演出部チーフに話した・・・・。


（つづく）

「順撮り」とは何か？ 2005／9

　だから、排水口のシーンはまとめず、シナリオ順に撮影して、３回に分けて撮影に訪れるという形にしたい。



　映画の世界では「順撮り」という。俳優は精神的な展開を時間順に、体現できるので非常にやりやすくなる。

　ただ、製作的には大変なこと。

　経済的、時間的に非常に手間と負担のかかるものとなり、あまり行われない。

　北野武監督はこの「順撮り」を実践するが、伊丹十三監督はやっていない。ハリウッド映画でも少ない。

　しかし、この方法論を実践することが、10代の佐津川愛美たちがより演技に集中できて、「気持ち」表現しやすくなるはず。

　役柄と同じように物語を体験し、成長してくれるはずだ！


（つづく）

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